nmz - neue musikzeitung

Seit fast 40 Jahren sind die deutschen Jazzmusiker in der Union Deutscher Jazzmusiker (UDJ) auch auf politischer Ebene organisiert. Erklärtes Ziel ist, dem deutschen Jazz „den angemessenen gesellschaftlichen Stellenwert in der deutschen und europäischen Kulturvielfalt zu verschaffen“. Spielstättenförderung oder die kritische Versorgungslage von Musikern sind Langzeit-Themen der UDJ, ihre Vorstöße in die Öffentlichkeit waren in der Vergangenheit jedoch recht überschaubar. Im Dezember 2011 haben einige Berliner Jazzmusiker mit der Unterschriftenaktion „Initiative für einen starken Jazz in Deutschland“ für wesentlich mehr Wirbel gesorgt, als der UDJ das in den letzten Jahren gelungen ist. Damit führten die Aktivisten gewissermaßen eine „friedliche Revolution“ herbei, denn neben einer Grundsicherung für Musiker und Festgagen bei Konzerten forderten sie auch eine grundlegende Reform der UDJ, um deren Schlagkraft zu erhöhen. Der Strukturwandel wurde nun Anfang 2012 mit einem Wechsel im Vorstand der UDJ vollzogen, die Ziele der „Initiative für einen starken Jazz in Deutschland“ wurden übernommen. Die neue Vorsitzende ist die Pianistin Julia Hülsmann, Mitinitiatorin der Initiative.

Seit fast 40 Jahren steht der Münchner via-nova-chor für qualitativ hochwertige Interpretationen moderner Chormusik. 35 Jahre lang leitete Kurt Suttner das teils aus ausgebildeten Sängern bestehende Laien-Ensemble und führte es zu internationalem Renommee. 2008 wählten die Chormitglieder den jungen Regensburger Florian Helgath zum neuen Dirigenten. Im Februar 2012 ist nun die erste CD des Chores unter dessen Leitung erschienen.

Die Porträtreihe des Münchener Kammerorchesters, die in dieser Saison mit dem Komponistenporträt des Ungarn Sándor Veress ihre 25. Ausgabe erlebt, ist kein Ort für aufsehenerregende Uraufführungen. Aber mit dem Konzept, neben Klassikern der Moderne immer auch mindestens einen lebenden Komponisten zu porträtieren, bietet das von Alexander Liebreich geführte Orchester dem Konzertbesucher der Reihe ein besonderes Feature: Im Einführungsgespräch zwischen Liebreich und dem porträtierten Komponisten sitzt nicht selten der Protagonist selbst und spricht mit dem Dirigenten über seine musikalischen Gedanken und Vorstellungen.

Der Ausbau der virtuellen Dimension hat das letzte Jahrzehnt bestimmt und ihm seinen Stempel aufgedrückt. Das Internet, ursprünglich als reines Kommunikationsmittel erdacht, ist heute zum unerbittlich präsenten sozialen Treffpunkt für die Gesamtgesellschaft geworden, darüber hinaus aber auch zu einem Umschlagplatz für Waren aller Art – zum Beispiel Information. Daten, Musik, Fotos – alles wird mittlerweile aus dem Netz gezogen und wer die Akkorde von „Knocking on Heaven’s Door“ sucht, lädt die Gitarrentabs lieber von entsprechenden Downloadportalen herunter, als sich ein Songbook zu kaufen.

Mit dem Medienmusikforum SoundTrack_Cologne hat die deutsche und europäische Film-, Fernseh-, Games- und Hörspielmusikszene einen jährlichen Treffpunkt, der sich in den letzten Jahren im Medienzentrum Köln als eigenständige Mischung aus Festival und Kongress etablieren konnte. Jeden Herbst vor Beginn der Adventszeit kommen Medienkomponisten in der Domstadt zusammen, um sich und ihre Arbeit zu präsentieren, aber auch um drängende Themen, wie die Urheberrechtssituation oder die Arbeitsbedingungen für Komponisten in der Film- und Fernsehbranche zu diskutieren.

Nach einem erfolgreich gestarteten Versuchsballon im letzten Jahr hat der BR sein eintägiges Filmmusikmeeting (filmtonart) mit anschließendem Konzert (Cinema in Concert) als Auftakt zum Filmfest München in diesem Jahr fortgesetzt. In den Kulissen der BR-Studios in der Münchner Hopfenstraße kamen Ende Juni erneut Filmkomponisten, Regisseure, Produzenten aber auch Filmmusikstudenten zu Gesprächsrunden und Präsentationen über die Tonspur beim Film zusammen.

In jungen Jahren galt er als aussichtsreiches Talent an der Orgel. Als man gerade begann, ihn herumzureichen, und er von seiner Hochschule zum Mendelssohn-Wettbewerb geschickt werden sollte, tauschte er die Pedale gegen den Taktstock und begann eine Laufbahn als Dirigent. Seine erste Oper dirigierte er in Stuttgart, als er bei dem von Peter Zadek inszenierten Figaro für Dennis Russell Davies, den damaligen Stuttgarter GMD, einsprang. Es folgten weitere Stationen als Kapellmeister in Mannheim und Bonn und zahlreiche Gastdirigate, die ihn mit über 60 Orchestern in 14 Länder führten. Mit Fünfzig ließ er sich schließlich noch auf eine dritte Karriere als Komponist Neuer Musik ein. Die Energien für seine Kraft raubenden Projekte sammelt er auf der Schanze. Anton Zapf ist Skispringer.

Noch unter Christoph Poppen, dem vormaligen Dirigenten des Münchener Kammerorchesters und Initiator der Reihe „Nachtmusik der Moderne“, haben sich die Porträtabende moderner Komponisten in der Rotunde der Pinakothek der Moderne zu einem Publikumsmagneten in der Münchner Konzertlandschaft entwickelt. Auch Poppens Nachfolger am Dirigentenpult des MKO, Alexander Liebreich – sein Vertrag mit dem Orchester wurde kürzlich bis zum Ende der Saison 2013/14 verlängert –, hat an diesen Nachtkonzerten mit Neuer Musik festgehalten.

Im vergangenen Herbst feierte das ars nova ensemble nürnberg sein 40-jähriges Bestehen mit einer kleinen Konzertreihe. Im Programm waren dabei neben Werken von Henze und Boulez auch einige Uraufführungen von Minas Borboudakis, Martin Smolka, Karola Obermüller und auch von Ensembleleiter Werner Heider zu hören. Auch dem „geistigen Vater“ des Ensembles, dem 1998 verstorbenen Komponisten Klaus Hashagen, wurde mit der Aufführung seiner „Sechs Saxiaturen“ für Alt-Saxophon und Klavier gedacht.

Seit über 50 Jahren versammelt die Jeunesses Musicales Deutschland einmal im Jahr junge Musiker aus aller Welt in der Musikakademie, wo diese dann zehn Tage lang zusammen Kammermusikwerke einstudieren. 16 Ensembles wurden dieses Jahr vom Artemis-Quartett „gecoacht“. Eine Filmreportage von Jörg Lichtinger ganz frisch bei nmzmedia (Link oben).