Mit seiner plastischen und rhythmischen Animationskunst hatte Rieger zuvor Marie Seidler durch ihren engagierten, wohlkonzipierten Liederabend Krieg und Frieden begleitet. Die vielsprachige Zusammenstellung ließ auch im Liedgenuss das Verhältnis von Lyrik und Gesellschaft reflektieren. Mit Bedacht und Bekenntnis zur Freiheit der Kunst stand auch ein liebevoll-intensiver russischer (Evelina Dobračeva, Nikolay Borchev, Fleischer) neben einem ukrainischen Liederabend (Viktoriia Vitrenko, Antonii Baryshevskyi), bei dem der vielgestaltige Zyklus Fierce January ’23 von Svyatoslav Lunyov die Hörer bewegte.
Ein weiterer Schwerpunkt des Festivals lag auf den Instrumenten zum Singen: ein träumerischer Abend mit Mirella Hagen und dem Harfenisten Andreas Mildner; eine von Kieran Carrel und Jonathan Ware mit dem Hornisten Ben Goldscheider inszenierte Begegnung zwischen Schubert und Benjamin Britten; ein von Martin Dressler und Lieselotte Fink ins Intime bearbeitetes Programm mit Lauten-Liedern, das um Shakespeare kreist; eine ins Heute verlängerte Erweiterung der Liedanordnung mit Geräuschen und technischen Mitteln in den schrägen Unheavenly Lullabies von Sarah Maria Sun und Jan Philip Schulze. Das erweiterte Kunstlied-Verständnis integrierte auch Bearbeitungen von Kunstliedern, die der Stuttgarter „figure humaine kammerchor“ unter der Leitung von Denis Rouger mit großer Klangfarbenpalette präsentierte.
Viel wäre zu berichten von dem, wie junge Künstler und Preisträger verschiedener Wettbewerbe das ihnen hier gebotene Podium zu nutzen verstanden. Aber das Festival ist längst über die Länge einer würdigenden Berichterstattung und die Bedingungen des normalen Kulturbetriebs hinausgewachsen. Es bleibt zu hoffen, dass die Möglichkeiten mit dem Erfolg des Festivals mitwachsen werden!
