Eine Gratwanderung. Eine Oper – auf der einen Seite – ist doch irgendwie ein riesiges komplexes und gelegentlich schwer verständliches Gebilde und Kinder – auf der anderen Seite – brauchen oftmals nur einfach zu durchschauende und zu verstehende Strukturen. Wer also eine „Kinderoper“ schreiben, komponieren will, der befindet sich auf einem äußerst schwierigen Terrain.
In seiner Kinderoper „Kirsas Musik“ gelingt dem aus Australien stammenden und in Berlin lebenden Komponisten Thierry Tidrow ein musikalisches Wunderwerk, das bei seiner Premiere in Hannover alle Anwesenden in seinen Bann zog. Den Text – wenn man es denn so nennen will – hat Tidrow gemeinsam mit Ilaria Lanzino geschrieben.
Die Handlung ist denkbar einfach und entspringt der alltäglichen Erfahrungswelt von Kindern. Zwei Mädchen, Mara und Tara, treffen sich und lernen sich kennen. Sie tauschen sich aus, stellen fest, dass sie unwahrscheinlich viele Gemeinsamkeiten haben, angefangen bei ihren bis auf den Anfangsbuchstaben fast gleichen Namen über gemeinsame Hobbies (Malen, Zeichnen, Basteln) und Lieblingsspeisen (Pizza, Pasta, Mandeln, … Kokusnuss) bis hin zu dem gemeinsamen Lieblingslied (Alle meine Entchen), dem Lieblingstier (Giraffe) und der Lieblingsfarbe (lila). Zwei Mädels, die geradezu dafür vorherbestimmt sind, beste Freundinnen zu werden.
In diese Mädchen-Idylle bricht mit einem lauten „Kabum!“ Kirsa ein, der sich Irgendwie sonderbar verhält und eine ganz andere Musik macht, als die beiden Mädchen. Das nervt und stört die Mädchen und sie machen sich über ihn lustig. Irgendwann siegt die Neugierde und Mara merkt, dass man mit Kirsa und seiner Musik viel Spaß haben kann. Mara entschuldigt sich bei Kirsa, weil sie böse zu ihm gewesen ist. Die beiden spielen miteinander. Der Konflikt ist vorprogrammiert: Tara findet das doof und will mit den beiden nicht spielen.
In der Konfrontation zwischen Tara und Kirsa geht es nicht um Junge oder Mädchen, wenn Tara sagt: „Was du magst, mag ich nicht! Was du spielst, spiel ich nicht! Was du bist, bin ich nicht!“ Es geht um das Finden der eigenen Identität – und Kirsa kann nur erwidern: „Aber so bin ich. Ich bin Kirsa.“ – Auf Kirsas Angebot „Wir können trotzdem spielen!“ antwortet Tara mit dem Fuß aufstampfend: „Ich will es aber nicht!“, packt ihre Spielsachen zusammen und geht. Mara und Kirsa bleibt nichts anderes über als festzustellen: „Dann ist das eben so!“
A cappella
Das einzige Musik-Instrument, das den drei Schauspielern in dieser Oper zur Verfügung steht, ist die menschliche Stimme. Diese – wir haben im vergangenen Jahr gehört, als sie das „Instrument des Jahres“ war – ist aber geradezu grenzenlos wandelbar. Da ist – quasi als Grundcharakter – der Unterschied zwischen den hohen Frauenstimmen und der etwas tieferen Männerstimme. Sie können laut und leise singen, schöne Melodien trällern oder vielgestaltige Geräusche hervorbringen. Sinnvoller Text muss es auch nicht immer sein, den die Stimme transportiert. Aneinandergereihte unsinnige“ Silben (Sha Hii Pah Kah Ta heyop Tscha Prau Ting Shka pura kaum pau ti …. Kabum) erschaffen eine atmosphärisch-schwebwende Stimmung. Davon lebt die Musik, die Kirsa macht.
