nmz - neue musikzeitung

Schärfer hätten die Mozart-Kontraste kaum ausfallen können. Am Théâtre de la Monnaie in Brüssel inszenierte Krzysztof Warlikowski Mitte der Woche „Don Giovanni“: Inspiriert vom Film „Shame“ zeigte er den letzten Arbeitstag eines Sexsüchtigen von heute – vom Auftauchen der lodernden Lust in der Theaterloge des Komturs, dessen Tochter den Unersättlichen augenscheinlich ebenso begehrt wie er sie, über die verschiedensten Anläufe des Titelhelden, da oder dort rasch zum Zuge zu kommen, bis zum Tod in d-Moll auf dem nobel-neureichen Küchentisch, an dem der große Verführer das Essen für sich und den „steinernen Gast“ selbst zubereitet.

Lange hat es gedauert, bis sich Köln – nach den Nachbarstädten Düsseldorf („Die Gezeichneten 1987) und Bonn („Irrelohe“ 2010; „Der ferne Klang“ 2011 ) – einer Oper jenes Komponisten erinnert hat, der in den Zwanzigerjahren wiederholt mit bis zu drei seiner Opern pro Saison auf dem Kölner Spielplan vertreten war. Franz Schrekers vor 95 Jahren in Frankfurt uraufgeführtes Renaissance-Drama über einen hässlichen Außenseiter hatte nun in der Ausweichspielstätte Palladium der Kölner Oper Premiere.

Um eine dekadente Männergesellschaft geht es bei Richard Wagners in mittelalterlicher Folie verortetem Bühnenweihfestspiel „Parsifal“, um Mitleid und Erlösung von einem Übel, das sich vermittels Verführung durch dunkle Weiblichkeit und „Unkeuschheit“ einstellt. Prägend für die Handlung ist auch die Rivalität zwischen den „eigentlich“ Guten, den Rechtgläubigen, und einem Abtrünnigen, also böse Gewordenen, der ein Etablissement der Schönheiten und Lüste unterhält. Manche Exegeten halten deshalb den vieldeutig schillernden, womöglich von antisemitischer Grundierung nicht freien „Parsifal“ für ein „Ideendrama“.